明代青花瓷各个时期的青花用料都是什么?有什么特点? 鉴别瓷器新老的土方法

时间:2021-11-30 23:54:15 作者:admin 64885
鉴别瓷器新老的土方法

明代青花瓷各个时期的青花用料都是什么?有什么特点?

首先用于制作青花瓷的清料随着时间的发展,品种也不再单一。

  1. 苏泥麻青,进口青料,明早期制作青花瓷的主要青料。这种青料制作的青花瓷发色比较凝重而且鲜艳,色性稳定,光彩亮丽,靓色的部分带有黑斑,摸上去略微凹凸不平的感觉。
  2. 平等青,又被称为“陂塘青”,此青料主要生产地在江西乐平。明代成化期一直到嘉靖中期,景德镇的官窑烧制出来的青花瓷一直在用此青料。用平等青制作的青花瓷色彩比较淡雅,色泽清亮,明代晚期使用较多。
  3. 石子青又被称作“无名子”或“石青”,主要产于江西上高、高安以及宜丰一带。明代初期用石子青烧制官窑青花瓷,烧制出来的青花瓷最大特点就是发色比较浓郁,而且还略带一些灰色。
  4. 回青,此青料是阿拉伯地区进口的一种青花色料,明朝的正德,嘉靖,隆庆以及万历时期,景德镇的官窑基本都使用。利用回青制成的青花瓷常会有一些暗花的纹饰,而且瓷器的口沿和底足部分常会出现酱褐色的釉色。用回青制成的青花瓷发色蓝中带紫,与平等青和苏麻泥青很不同。
  5. 浙青,产地浙江。明朝的万历年开始,中国官窑生产的青花瓷,都在用浙青,烧制的青花瓷青色显得更明快而且色彩更加稳定。

崇祯青花瓷器的特点是什么?

崇祯(1628一1644年)时期的官窑瓷器生产因政局不稳定,经济衰退而呈现出冷落,或一度停顿的萎缩不振景象,但民窑青花的产量仍然很大。还出现大量外销瓷,此时官窑器传世很少。瓷器生产较嘉靖.万历时明显减少,产品质量不及前朝,但亦有不少精致之作。此时的青花色料,官窑及高端民窑所用的是浙料,釉面明亮滋润,呈色稳定,质量犹如万历时期制品。其他民窑则大多施釉较薄,釉色青白,光亮不足青花呈色浅蓝,色泽淡雅,色泽并不明快鲜亮,胎质较粗质量远逊如万历前朝。崇祯青花还有不少日本商人訂制的外销瓷,器形.纹飾多按日本风格设计。崇祯时还有大量的西方订购瓷,多呈中西合壁式风格,这些外销瓷制作较精,特色鲜明别具一格,为中国瓷器发展史的研究增添了新的内容。个人认识仅供参考。謝謝编辑!!

康熙青花瓷的总体特色是什么样的?

康熙青花独步三百年由如水墨画,青花彩料可以分出五彩。

青花瓷,明看成化,清看雍正,这两朝瓷器上的共同特点是什么?

主要是青花料成份不同,各有千秋。

如何鉴别青花瓷的青花料?

要想准确快速的分辩青花瓷青料的特征,就要熟知各类青料烧结后的表现!一,苏麻枥青料,高铁低锰。中东进口料,烧结后呈现浓翠,清亮,厚实,晕散,铁(锡)斑,年份越久越清亮,有一层薄光!主要用于元代中后期至明成化早期等!

二,平等青(陂塘青),国产料。烧结后呈现灰蓝适宜,淡雅,略有晕散。主要用于成化中晚期,弘治等!

三,回青,西域一代进口料,烧结后呈现浓艳,蓝中带紫,厚实,深沉,无晕散!主要用于明后期嘉靖,万历,隆庆等! 四,石子青,国产料。高锰低铁,烧结后呈现灰黑,浑浊,薄附,不匀!比较廉价,多于其它料混合用。主要用于明后期民窑实用器等! 五,浙料,国产料。烧结后呈现蓝中稍灰,有一定的清亮度,基本均匀,成色后也很漂亮!主要用于雍正后一直到光绪的青花瓷器! 六,珠明料,云南一带料。烧结后呈现,蓝,透,艳,亮,宝石光,通过参水调试后可出现各种浓淡的色阶,因而造就康熙中晚朝墨分五色的独特花色!披麻村,钉丁村,斧头村也多依赖此料的出现。主要用于明晚期崇桢,清早期顺治,康熙,雍正早期等!

清代的青花瓷,有着怎样的特点呢?

【文藏来答】青花瓷经过元、明两代约300年的不断发展,为清代瓷业的辉煌打下了坚实的基础。清代康熙、雍正、乾隆这三个时期是中国陶瓷发展的顶峰。尤其康熙时期开始,各项制瓷工艺趋于成熟,新的瓷器品种大量涌现,可谓百花齐放。绘画风格也与前后时期有所不同,主要是以画风景花草为主。在绘画艺术上不论是画人物山水,或是花鸟图案都是尽善尽美,达到精益求精的地步,尤其是这一时期的分水技术,使画面更加立体,并显得壮观。

明万历 青花福寿纹碗 故宫博物院藏

康熙的青花绘画成就是在总结了明末万历、泰昌、天启、崇祯及清顺治的绘画经验之上成功的。明万历时期的官窑走向衰落,民窑瓷器却得以长足发展,绘画风格发生了明显转变,从官窑的图案画转向以向往的田园生活,以人物山水画片为主。绘画用的钴矿料也发生了变化,据业内专业分析,这时期主要使用浙江产的浙料以及云南所产的珠明料为主,此料钴含量高,再加上成熟的提纯技术,为画面提供了基础保障。

在传世的器物中可以看到,釉质青白而透润、纹饰清晰淡雅、分水浓淡有序,大大增强了画面的立体感。到了康熙时期继续沿用此画法。由于新式窑型的使用,使成瓷温度更高,瓷胎可以更薄更硬,钴料发色更加纯正,釉与胎结合更加紧密,达到薄而透的效果,人称“贴骨釉”或“紧皮亮釉”,使青花在釉色的衬托下,显得更加青翠飘逸、清爽透彻,人们将这一时期烧制的最好的青花发色,称为“翠毛蓝”。

清康熙 青花山水人物纹棒槌瓶 故宫博物院藏

随着青花的发展,画师们对钴料的研究也越来越深入,料性必须要与胎釉画面相结合,才能生产出好的瓷器。如明代永宣时期所画的人物画,由于钴料的淘炼工艺不佳,在绘画时线条粗,并伴有料渣,成瓷后影响画面的美观,且画面只在一个平面内,立体效果较差;明代嘉万时期人物画大量增多,但人物表情呆板,衣纹的分水较为僵硬、与整个画面脱节,无法准确表现人物的状态;而康熙时期所画的人物,虽然人物开脸并不符合如今的审美,眼晴较小但有神,表情却也非常丰富,尤其是衣纹通过分水法的处理,显得层次明显动感十足,能够较清晰地表达出人物状态与心态。

如今景德镇仿雍正缠枝葫芦纹橄榄瓶

清末、民国仿康熙青花山水器物的一个特点,就是分水不自然,没有立体感,并且笔尖触到坯胎留下了痕迹,说明仿古者功底不到。在分析鉴别青花瓷器的年代时,研究分水技术是非常重要的一环。

清雍正 青花缠枝莲双羊耳尊 故宫博物院藏

清雍正、乾隆时期钴料使用发生了变化,选用的矿料含铁比重加大,若以康熙时期的绘画方式进行绘制,则青花发青黑而不青翠,再加之皇帝对瓷器烧制要求更加苛刻,所以便回到了以图案为主的路线,并且在沿用永宣的绘画方法同时又有所改进,更加广泛地使用了大面积点工的方法。为了突出花纹的立体效果,在先完成花卉的边沿处,用笔点出像小米大小的点状,然后再进行分水,因而增加图案的立体效果,在清代官窑器物广泛使用,而粉彩、斗彩品种中也有出现。此法一直沿用至今。但这时期的民窑器画人物、山水一直还用分水技术,但效果就无法与康熙朝相比。

清雍正 青花福海寿山福从天降笔筒 首都博物馆藏

青花瓷器的成功,离不开画师们一代代的努力和付出,在器物上没有留下任名姓。在景德镇有首诗来歌颂他们:笔笔精心几十载,画白须发花还开。点线交错青山染,窑开千色蓝不衰。


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青花瓷之元青花、明青花、清青花三者,如何分清楚吗?

等我回家问问我弟弟马未都,回头再告诉你,哈。

元青花有什么特征吗?

元青花也分:早,中,晚期和不同窑口。还有所谓的,官窑与民窑,及出口用瓷。不过纹饰,青花料,器型是有着当时各自的特点,中,外大融合从中创新的特点,特色。也是青花瓷推发高峰的发展时期,为以后的青花瓷奠定了基础。也应称做‘元创’!谢谢!

青花料有哪些种类?

1、苏麻离青-元末明初景德镇青花瓷专用料,铁高锰低,发色艳丽有铁锈斑和晕散现象。

2、平等青-产于江西乐平,发色淡雅清新,明代成化至嘉靖中期用。

3、石子青-明代中期民窑青花用,发色灰暗,回青之前用。

4、回青-进口青料,明正德晚期官窑始用,嘉靖至万历官窑均用,发色蓝中泛紫。

5、浙江浙青料-色泽浓艳与淡雅并存,明代晚期至清代中早期使用,最著名的为康熙翠毛蓝。

6、珠明料-产自云南,颜色发青黑。

7、洋蓝-又称韭菜边儿,清代中期以后用的一种青料,民窑常用,发色艳蓝。

供参考!

青花料的种类和特点?

青花料的种类有苏泥麻青、平等青、石子青等,其中苏泥麻青生长于波斯,由苏来曼发现。平等青是一种中国古代使用较多的青花料,生长于江西乐平等地。青花料最大的特点是其内部含有各种的雾状、片状物质,适合用来做山水摆件,装饰品。

现代仿不出的宣德青花瓷器什么特征?

您的问题,这样的瓷器品种,现代仿不出的宣德青花瓷器,主要是胎质与青花料在柴窑下的特征,一定要注意区分!

康熙人物青花瓷有哪些特征?

1、器形敦重古拙,新创器形繁多。琢器的颈部,较其它时期细长,圆器以墩式为主。

2、胎坚质细,缜密似玉,修胎规整,普遍有厚重感。?

3、康熙青花瓷的特征有哪些?康熙青花瓷釉面光滑细腻,胎釉结合紧密,釉面有早期的青白演变为中期的粉白与浆白色。中期以后至雍正时期又变化为硬亮青釉。

4、青花使用国产珠明料,青花色调翠兰色为主,均有色调深沉,紧贴胎骨的特点。五彩与其它彩器,早期色彩浓重、艳丽,中期渐淡,晚期色调柔和。早期器物口部常涂酱黄釉,一般器口均施一层含粉质的白釉,给人以加厚口沿凸出的感觉。

5、康熙青花瓷的特征有哪些?康熙时彩绘人物,多用兰笔勾出面目,甚为耐久,美人两颊又往往晕以淡赫,颇为娇柔。人物衣裙最为生动,树则老干蔓延,花则风枝婀娜。画松为茄色之干,墨色之针,渲以硬绿,给人以浓翠欲滴的感觉,这是康熙瓷器有哪些特点中的重要一点。?

6、图案纹饰时代感较强,其画意、笔法、布局、施彩工艺等均有特定的时代韵律。题材为历史典故、人物故事,还有渔家乐、耕织图、海、樵、耕、读等。此外,还有草虫、花鸟、云龙、山水、八仙人、八仙庆寿、八宝、博古、缠枝花卉、楼台殿阁、合合二仙、三星人等。

7、康熙宫窑款以书写为主,大多写在器底部,有少数写在器身上,一般为“大清康熙年制”有六字二行、六字三行、民窑器物一般无款,有的器物仅有青花双圈或一秋叶、盘肠等。康熙瓷器特点众多,爱瓷之人多加琢磨,对康熙瓷器了解更多。

和田玉青花料有哪些特点?

黑如漆、白如脂的青花料宛若中国山水泼墨画,用黑与白描绘着山水的神奇、建筑的典雅以及鸟、兽,草、木生动逼真的意境和情趣,让众多玉友为之倾倒。青花料属于和田玉中的特色品种,本文只是对青花料的产地和产出状况的辨识做一个概述性的介绍,以供玉友在收藏过程中借鉴。在了解青花以前,我们先了解一下墨玉和青花的关系,墨玉与青花从总体上讲它们并没有本质上的区别。

世上没有一块玉料是单纯的墨玉料,它都是部分墨玉和部分白玉的混合体呈现在人们面前,也就是说的我们通常称为“青花”的状况呈现出来的,墨玉即是青花玉,我们所看到的其他所谓黑色的玉料大都不是墨玉,因为其黑色不含石墨成分,所以墨玉就是青花中含石墨成分的黑色部分,而青花玉料是指黑色部分和白色部分的整块玉料的统称。

在一块玉中不管籽料还是山料如果没有石墨成分就不称之为“青花玉料”。我个人认为青花玉应归类为青玉大类为妥。近几年随着和田玉价格的上涨,青花料也水涨船高,在利益的驱动之下,以次充好,山料充籽料等不良行为屡见不鲜,那么如何辨别青花籽料与青花山料呢?

首先,我们要弄明白青花料的产地状况和产出特征。青花料按产出特征分为籽料、山料和山流水三大类;按产地状况大致分为:和田青花籽料、墨玉县青花籽料、皮山县青花山料、于田县青花山料、青海青花山料、俄罗斯山流水青花料等。1、和田青花籽料(图1和2):就是指产自新疆和田地区喀拉喀什河流域的以透闪石为主黑白相间的玉石,如下图:

通过上面的图片我们可以看到,和田青花籽料的墨色主要是以团状、雾状、片状和丝状为存在方式,其特征是:黑白分明,纹理清晰,质地油润细腻等。

2、俄罗斯山流水青花料

产自俄罗斯的乌兰乌市德市的山流水青花料,如图

俄罗斯的青花料的主要特征与和田青花籽玉差不多,也是聚墨,黑白分明的,只是在油性和细腻度方面稍逊,显得比较干。3、青花山料(图4、5、6):新疆皮山县、于田县和青海格尔木青花料都是矿山开采出来的,被统称为青花山料,如图所示:

3.1. 不论皮山县青花山料还是墨玉县的青花籽料,青花的墨色分布非常有特点,其青花中的大部分都夹杂有类似“金沙”的矿物颗粒,这是其显著特征之一,当然在少数和田青花籽料及于田山料中也存在这样的特征。如果你在选购青花玉的时候,只要看到其墨色中含有类似“金沙”状颗粒的,并且墨色以“点墨”为主,那就完全有理由推断这是一块皮山县或者墨玉县青花料的作品,购买时需先识别是山料还是籽料,切莫被一些玉商用山料打磨成的籽料所骗。籽料与山料的辨别方法:一看皮色,二看质地(籽料的油性好,聚墨和雾墨,山料则显得水透一些,散墨和点墨)。

籽料成品图:

3.2.

和田青花籽料平安扣与皮山青花山料平安扣的墨色特点:一个黑白分明,一个则泛灰,像芝麻点。

3.3.

再通过各种料子的手镯成品对比图,注意看墨色部分存在的显著差异:

仔细对比会发现,和田籽料手镯(图8)和于田山料手镯(图9)以“聚墨”“雾墨”为主,而皮山青花山料手镯(图10)则是以“点墨”“散墨”为主。这样要分清一件作品到底是籽料还是山料就不是一件难事了,不论它毛孔伪装的多么逼真,都是一目了然。

顺便介绍一下人工打磨“青花籽料”的制作方法是:将山料先经过人工切割修型,大概为卵形状后,放入特制的球磨机滚筒中,再加入硬度较高的沙石籽、玛瑙、金刚砂等,开动球磨机,使之相互碰撞摩擦,将棱角磨光,形状更加圆润,基本上达到水冲籽料的卵状效果,就算完成,但还是难掩毛孔分布不均,玉质粗糙,“金沙”显现等问题。所以,山料和籽料的辨识,还是要从皮色和玉质入手,其实只要玉质好,工艺自己喜欢,皮色只是讨价还价的手段。

4、青海青花行内称为“烟青料”,它产在青海省格尔木市,是青海料的一个品种。这种料主要以“灰紫色”和“淡青灰色”搭配青肉或者白肉为主,因大部分料子墨色部分颜色酷似烟灰而得名,在行内这种料子也被叫做“乌边料”,下图11、12为青海烟青料的原料,从外观上看酷似皮山青花山料,所不同的是烟青料中不夹杂金银沙,并且水头足,透明度高,点墨伴随着雾状、片状和丝状。

通过图11、12、13,我们可以看出青海青花墨色既有团状、雾状、片状和丝状也有点状,那么我们如何与和田青花籽料区别呢?★青海烟青料:墨色色调主要以“淡青灰色”和“灰紫色”为主,其质地水头足,透明度高,观之轻飘,油润度差,一般都带水线;★和田青花籽料和于田青花山料:墨色色调则是以“灰色和黑灰色”为主,其质地细腻温润、沉稳、油性极佳。两者的区别对与刚刚接触和田玉的玉友来说可能难以把握,但不管什么料,最怕的就是对比,只要一对比就能清楚的分辨了,所以还是要“多看少买”,多上手对比,积累实战经验。

和田青花籽料(图14)与青海烟青料仿籽料(图15)的对比图,从对比图可以看出二者的墨色色调存在区别:图14是以灰色和灰白色调为主,而青海烟青料仿籽的色调(图15)则是以淡淡的灰紫色为主,且形状不自然。现在把三者放在一起对比下,效果就比较明显了,总结一下就是:和田籽料(图16)是“黑白”分明;青海料(图17)以及墨玉县的青花籽料(图18)是“灰白”分明。再通过雕件对比一下色

从图片上明显可以看出,青海料(图20、21)的墨色部分相比和田青花籽料(图16、图19)的墨色部分来说呈现淡淡的紫色,而白色的呈现也不一样,和田籽是油脂白,青海料是闪灰、闪紫的玻璃光泽白色。除了从外观上去感觉几种玉石原料的不同之处,我们还可以通过透光效果来比较其差别,如下图所示:

通过三张透光图的对比,不管墨色所占的比例大小,墨色色调的浓重程度的高低,我们可以不难看出:★和田青花籽料的透光图均以透白光为主;★青海烟青料透光呈现出淡淡的紫色,这是青海烟青料透光的一个显著的特征;★皮山青花山料、墨玉县青花籽料透光均呈淡淡的“黄色”或者“黄白相间”,而且皮山青花山料、墨玉县青花籽料中特有的金沙,在透光下显现出细小的颗粒状,这种金沙还有一个显著的特征就是在阳光的照射之下可以不同程度的反射阳光。

5、综合上述四点,我们可以得出以下的结论:

5.1. 和田青花籽料和于田山料,墨色可有少量点状,其绝大部分墨色伴随有团状、雾状、片状和丝状中的一种或多种形式,其黑白色块透光后均呈现为白色;

5.2. 皮山、墨玉县青花料,无论籽料还是山料其绝大部分的墨色均呈点墨,透光颜色偏黄白,质地含“金沙”,另部分于田山料也含有“金沙”;

5.3. 青海烟青料,其墨色分布状况类型多样,纹理上与和田青花籽料看着没有什么大的区别,但是整体感官上的区别还是比较明显的:其墨色多飘,黑色看着有种水透的“薄”,最主要的特点是,颜色闪灰、闪紫,透光后这一特性更为明显。

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请看看这几个瓷器用的是什么青花料?

几件仿古青花,从青花效果看,应该是现代青花料特征,这种青花料网上有卖。

以前在商场玩陶瓷的地方也试验过,可以调出浓淡不同的青花,请他们烧出后呈色效果可以与很多仿品对应,本想留作标本参照,被孩子当花盆带到学校弄丢了

各时期青花瓷器都有什么特点?

青花瓷始于唐代,用的是中亚进口钴料,与唐三彩中蓝彩使用有着密切的系。唐代河南省矾县窑就同一时期在生产唐三彩同时又生产青花瓷。宋代浙江省出土的青花瓷用的是国产料不及唐代艳丽而较为灰淡。与明代国产料青花瓷类似。元代青花瓷已风行海内外。有进口料和国产料之分。我们从观看新加坡国家博物院天民楼青花特展就可以鉴赏到这一特点。元代青花瓷在艺术上已有很高水准。它为明清两代青花瓷发展提供极其良好的基础。明初至清初是中国古代青花瓷黄金时代,是瓷都景德镇釉下彩的主流产品,其艺术的魅力迷倒不少古今收藏家。鉴藏瓷器,“青花”是一个专题,有些藏家为了目标集中,便一生只收集“青花”而不及其他。数十年,兴趣始终不减,可见青花瓷确有迷人之处。青花料是艺术家们出神入化之物。明景德镇青花用料,各个时期都不同。形成千姿百态的艺术效果和观感。为了鉴赏历朝的青花瓷,首先须掌握他的不同时期用料。下文浅析明清青花瓷的用料。一、洪武、永乐、宣德时期(1)洪武(1368—1402A·D·)钴料:主要使用淘洗纯度不等的国产料,但亦有使用元代存留的进口料。大体可分为三:A、清新明快的淡蓝色,色调稳定,不晕散,纹饰浓重之处也能呈现出青花的层次。B、青花发色浅淡,少有晕散,纹饰中常有明显的深色小点无规律的星布其中。似群星遍布。C、青花色泽泛灰,釉面承灰乳色。由于钴料中含有较高的锰杂质,所以纹饰中常有较大斑状的黑青色,深入胎骨,手感凹凸。八十年代以前研究不深,易与无元代混淆,现在已较为清楚鉴别,如上海博物馆藏青花“春寿”篆书铭文云龙纹梅瓶原定为元代。现更正为明洪武以往谓“洪武无瓷器”,较元人为更珍稀。(2)永乐(1403—1424A·D·)钴料:有分为进口料和优质国产料和进口国产的混合料。其表现为:A:三宝太监郑和下西洋从南洋群岛带回的“苏尼勃青”或称“苏麻里青”的钴料使景德镇地处珠山官窑烧制的青花瓷,非常富有特色。以青花料绘出的纹饰多带有伊斯兰细密文化装饰影响:线条有粗有细,或二者兼用。运用一笔点画技巧,藉以呈现青花色泽的浓淡层次;效果极为绚丽鲜艳,清新明快;纹饰中常带有高铁低锰的结晶斑点。渗入胎骨,用手扶摸可感凹凸之处。此为“苏尼勃青”钴料在高温中自然晕化现象。清及近现代仿品均有着重涂染,刻意摹仿。触摸不到凹凸感。因为苏尼勃青有晕散的特点,所以永宣青花少绘人物,多写走狩、花鸟、海涛、庭园等而收到绝佳的渲染效果。有件典型永乐青花胡人奏乐起舞纹扁瓶堪称精绝品。往日是“永宣器不分”今人总结为永乐器青花“体轻、色雅、纹疏”。B、另一类,呈色清淡而雅致,很少甚至没有钴铁斑点者,则为优质之国产料和进口国产的混合料。(3)宣德(1425—1435A·D·)A、钴料与永乐相同。品质则各有千秋,但永乐还是稍胜一筹,青花用料宣德时更多进口优质料,使用更普遍,技艺更娴熟,永乐注型,宣德重纹。存世宣德青花数量大、品种多,对后世影响颇大,故有“青花首推宣德”之说。自宣德以后,仿品日增。已故陶瓷鉴定专家孙瀛先生,在三十年代,就已能精确地鉴别永宣青花。仿制宣德青花非常成功、维妙信肖、形神兼备、今时景德镇黄云鹏先生主持“黄窑”及熊氏,向氏等众多窑口、技艺颇高。流传海内外。B、国产钴料:发色清淡,蓝色不稳定,并有流散走釉,明初青花釉面常显影青型,特别是浅色的青花常与釉面混淆不清,如菱花口缠枝莲纹盘就有此现象。C、进口料苏尼勃青与国产料合用:取其优点、去其毛病。发色明快,浓郁与淡雅相辉。浓郁者,色泛黑蓝或深蓝;淡雅者,色灰暗犹如隐身云雾中;亦有浅淡鲜明的色调。这种二合一青花钴料,以浓郁的进口料渲染为主,国产料轻描为辅,突现纹饰层次的效果。二、正统、景泰、天顺时期(1436—1464A·D·)这三个朝代,历时约三十年,其中正统,天顺均属同一位皇帝,景泰为其皇弟,其时外族进逼,社会动荡不安,景德镇官窑进入低朝的时期,甚至停烧,史称“空白期”,迄今不见署有确切纪年款识的官窑瓷器。民窑器物还见一些延续生产,近年景德镇陶瓷考古研究所的“景德镇珠山出土元明官窑瓷器展览”展出九件正统地层的出土青花器。计有:缠枝花四楼双耳瓶,缠枝莲托八宝纹侈口碗。九龙纹直壁碗,海涛纹侈口,海涛白龙侈口盘、瑞兽纹莲池纹盘、海鸟纹四铺首器座,海涛纹把杯,青花千彩莲池鸳鸯纹侈口碗。钴料:多数是国产料。亦有宣德时留下的苏尼勃青进口料,色调浓艳,浓郁处有钴铁斑,深入胎骨。如新加坡国立大学李光前文物馆新收藏正统一景泰青花人物大罐。国产料前期呈色蓝中偏黑,后期发色淡雅的较多,铁锈斑晕散较少。三、成化、弘治、正德时期(1)成化(1465—1487A·D·)钴料:此时进口料已用完,没有进口补充。改用国产平等青料,发色浅淡而呈灰蓝。色泽稳定,轻淡柔和,对后来青花器烧制有着深远影响。由于釉厚润泽(俗称猪羔釉),而使青花纹饰十分含蓄,少数有因青花浓郁而造成的黑斑点。因斗彩的出现而推动了淡描青花的技法和品种。明代青花瓷以宣德,成化二朝最为享誉和影响久远。清三代康熙、雍正、乾隆官民窑况竞相仿造,盛极一进,传为佳话。成化时期,历经进三十年正统、景泰、天顺之动荡后,社会稳定,经济日趋繁荣,官窑恢复生产,由于成化皇帝艺术鉴赏水准颇高。绘画亦有相当功力。青花与斗彩独树一帜,尤其是斗彩,堪称明瓷第一。此时民窑亦深受官窑作风影响,制作精美优良。形成了明代青花自永乐、宣德以来第二个高峰时期。(2)弘治(1488—1505A·D·)钴料:大体与成化相同,使用平等青料,发色浅淡雅致。其中少数浓艳者,则呈现深沉的灰蓝色调,接近于正德时期的青花色阶。民窑青花亦是使用平等青,发色青淡,没有成化典雅质感。有晕散现象。另一类型,线条奔放,发色浓艳。弘治青花,早期有成弘不分之感,纤巧舒展,比成化青花更为柔和飘逸。有异工同曲之妙。后期则与正德相比。随着纪年器物的不断发现,弘治青花风貌逐渐被认识。英国大维德基金博物馆收藏一件青花缠枝莲狩耳大瓶。高62.1cm,瓶外口沿青花写款:江西饶州府浮梁县里仁都程家巷信士弟子程彪喜舍香炉花瓶三件共壹付送到北京顺天府关王庙永远供养专保合家清吉买卖享(亨)通弘治九年初十吉日信士弟子程存二造。瓶上粗犷的纹饰、浓郁的青花色调及纪年的写款,显示了弘治时期部分民窑青花的风貌。此瓶与该馆所藏另一对元代至正十一年款青花龙汶双耳大瓶相似。弘治青花除与成化相似外,有时还容与空白期景泰青花混淆。在八十年代有一些藏家还将弘治青花看成是元末期明初之物。(3)正德(1506—1521A·D·)钴料:早期用平等青,与成化、弘治青花有相同之处。大部份呈现浅淡灰蓝色调,虽然不浓郁,但较稳定匀净。成化、弘治时期除淡雅的颜色外,还有发灰黑色的器物,有甚带褐色铁锈斑。到了正德,这种现象更是日趋增多。青花晕散,纹饰模糊。勿看作元及明初青花,须仔细观察。这类多呈色滞重,飘浮流散。还有一类是色调深沉而不减鲜艳的青花器。正德中晚期改用回青料:也称佛头青,它的来源:“事物绀珠”说是:“正德间大当镇云南,得外国‘回青’。”天工开物说:“回青乃西域大青,美者亦名佛头青。青料的输入是西亚回教民族地区或域外的回教国家是较为统一的说法”。“回青”不能单一使用。它要渗用石青(又名石子青)才能达到较好的效果。正德中晚期青花使用回青后,出现与嘉靖时相似的那类淡紫色和鲜艳浓郁的深紫色。绘画风格从明中期淡雅飘逸向明晚期粗犷豪迈写意方向演变发展。四、嘉靖、隆庆、万历时期(1)嘉靖(1522—1566A·D·)钴料:嘉靖时期,烧制年代长,数量大增,新采用最具特色的回青料。淳回青,则色散而不收,石青加多,则色沉而不亮,每回青一两加石青一钱,谓之中青,四六分加,谓之中青。中青用以设色,则笔路分别,上青以混水,则颜色明亮(见“古铜瓷器考”)所以调配钴料不同,青花的呈色也就不同,由于嘉靖陶工改进制工艺,巧妙地控制了它的科学性能,所以创新了一种“特色幽青”的风格。嘉靖青花呈色浓重鲜艳。浓处呈深紫色,往往图案轮廓的笔道和后加盖的青色,润化为一体。构成了鲜名的时代特色。呈色可分为三种:A、嘉靖时期青花颜色深沉发灰。呈黑蓝色调,图纹有晕散效果,类似正德晚期,为钴料中回青配方比倒过高或者窑火温度过高的缘故。B、中期青花颜色浅淡发蓝,并且有精细之作。及至万历,越发浅淡,而图案线条更显细密。颇有成化遗风。C、晚期青花色调颜色鲜发红发紫,亦称“青金蓝”颇像产于阿富汗之青金石色泽。为嘉靖时青花典型上品,这中回青料配以石青料产生的效果。朱琰在清乾隆三十九年(1774A·D·)利行的“陶说”里便提到:“嘉靖尚浓,回青之色幽菁可爱。”从元到明,回教文化与进口青花钴料有着千丝万缕的密切关系,就像一道桥染和纽带通过海上的丝绸陶瓷之路,连接着东西方的文明与贸易。(2)隆庆(1567—1572A·D·)钴料:嘉靖、隆庆及万历早期所用青花钴料均属回青料。颜色亦相似,但隆庆时青花,由于陶工选料的精炼和技艺的娴熟,色调甚佳,回青的呈色纯正优良,蓝得发紫。可谓炉火纯青,出神入化。于嘉靖、隆庆、万历三朝中,成就最显著,光彩夺目,珍稀难觅。更胜嘉靖、万历青花一筹。民窑青花钴料:主要用回青,呈色纯蓝稳定,另一类色调在淡。青花色调的浓郁比之官窑毫不逊色。图案纹饰运用明代流行勾勒点染技法,较之官窑,更为简单随意奔放。(3)万历(1572—1620A·D·)钴料:万历青花早期用料与嘉靖、隆庆相同,颜色与嘉靖、隆庆基本一致。亦系蓝中泛紫;像隆庆时那种浓艳深重色调日趋少见。中期开始回青料消失,代表以石子青,蓝中带灰,呈色渐浅;晚期使用石子青,蓝色灰暗,多有晕散。及至万历末期青花颜色更加浅淡,一直延伸至天启。万历时期是晚期最常见及数量最多时期,外销驰誉海内外,欧洲、亚洲、非洲、美洲都见踪迹。东南亚印尼巴达维亚(今首都雅加达)更是兴盛中国陶瓷及香料交易中心,各国沿海,更是众多沉船藏宝海域,近年更有陆续打捞发现。五、天启,崇祯时期(1)天启(1621—1627A·D·)钴料:天启时期青花料与万历后期青花用料相似,以石子青为主,青花颜色多种多样,有万历时的淡描青花,亦有纯净艳丽与浓郁的色调,有着明清过度时期的特色。一些青花器物有浓郁的东邻日本和风即所谓的“日本风”别具一格、别有情调两支笔的分水(混水)技法流行与当时青花料十分配合。天启官窑青花极之罕有常见多为民窑产品,绘纹草率写意,青花晕散或带有浓褐现象,很像明清青花瓷,而民窑中青花精品,绘画别致,工艺精细尤为别致可爱。青花常见以下四类:A、青花发色不稳定,绘画的线条与釉面混淆不清,与明初之青花不同,没有渗入胎骨,无凹凸感,和万历民窑青花相类似。此类青花多为宗教祭品,如香炉、供瓶、罐类等。B、青花色调清淡,呈色稳定,青中闪浅灰,绘图工整,线条纤细。淡描技法与万历晚期如出一辙。还有更浅淡者,影响到清代。C、青花色调浓郁,带泛黑蓝及黑灰,此类多见于厚重青花器,彩瓷及写款上。其釉面多数稀薄且泛青色。D、青花颜色浅蓝、鲜艳、稳定。其青花泽明快类同万历时特征,在工艺及图纹颜色上,又有明清过度的特点,多见于罐炉类器物。(2)崇祯(1628—1644A·D·)钴料:沿用石子青,色泽鲜明的少见。一般发色清淡、呈青灰色。崇祯至清初顺治、康熙年间,有一些花瓢、简瓶、笔筒上的青花颜色,分水浓淡。从勾勒点染向斧劈皴法过度。颇有明末陈老莲画风影响,色泽向青翠欲滴方面发展,创新风格。常见有如下四种青花呈色:A、最普遍,呈色灰暗并有晕散。浓郁中掺染黑斑,与明初青花自然产生那种黑斑不同。晕散严重,会影响到图纹及款识的清楚,模糊莫辨。此时的青花瓶、罐、炉、砚、盘碗,时时可见。笔者曾藏一崇祯干支年款青花瓷砚、秋江策杖图,写意草率,青花晕散且有漏釉之缺点现象。落款笔道遒劲,与清初写款近似。B、色调纯净、深沉,工艺制作颇细致。有瓶、炉、罐、盒、盘、碗等器物。特别有署崇祯官窑年款,笔者现藏一件崇祯青花大罐、长颈、丰肩收腹。上下两道暗花,主纹青花深沉纯净。为周文王谓水访贤阁,宽削平切圈卷,底部砂底内敛。青花的皴染及底足处理已带有清初顺治的特征。C、青花呈色稳定,现灰蓝或黑蓝色调,相似万历青花。器物有瓶、炉、罐类。有些青初顺治、康熙早期民窑青花亦有类似之作。D、青花颜色鲜艳明快。此类色泽的器物有罐、钵、炉、花瓢、筒瓶等日常用品及法器,图纹多绘人物故事,花鸟洞石走狩芭蕉等,明清过度期风格特别明显。近年来从欧洲到中国、港、澳、台、日本、东南亚各国、形成了新一波收藏研究热潮。青花瓷在中国陶瓷史上有着举足轻重的位置,世人谈到中国瓷器必定会讲到青花。青花以它的精美纹饰,鲜艳色彩征服国人以及外国人。通过课程的学习,使得我更加深入的了解到了陶瓷,特别是青花瓷。虽然我还不能完全的了解青花瓷,但不可否认的是,我比以前更加的了解。青花瓷,同时也是中国劳动人民的艺术结晶,倾注了中国陶工们一代又一代的心血。不过,如今的青花瓷只能用作摆设和观赏,其原本的用途已经丢弃了,这就是时代的进步。最后引用方文山的歌词“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡,瓶身描绘的牡丹一如你初妆”来表达我对青花瓷的赞美。

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